Slajdy do wykładu wygłoszonego w ramach kursu Digital Frontier - digitalfrontier.pl

1. WPROWADZENIE
DO PRODUKCJI
GIER
Gamedev dla noobów
Wykład z kursu Digital Frontier – digitalfrontier.pl

2. Na początek coś o mnie
Maciej Miąsik
Game developer
Projektant gier, programista, okazjonalnie artysta,
producent, sound designer, biznesmen
W branży od 1991 roku

3. Dorobek
 Electro Body 1992
 Heartlight PC 1993
 Robbo 1993
 Fire Fight 1996
 Reah: Zmierz się z nieznanym 1998
 Schizm: Prawdziwe wyzwanie 2001
 Schizm II: Kameleon 2003
 Sentinel: Strażnik grobowca 2005
 Wiedźmin 2007
 Neuroshima Apocalypse 2012

4. Porażki
 Excessive Speed 1995
 Mag 2001
 Rise of the White Wolf 2009

5. Co jest najważniejsze?

6. Zespół, dziwko!
 IMO najważniejszym elementem powodzenia
projektu jest zespół.
 Braku dobrego zespołu nie uratuje dobry
przywódca (choć nie zaszkodzi).
 Braku dobrego zespołu nie uratuje świetne
planowanie (choć nie zaszkodzi).
 Braku dobrego zespołu nie uratuje dobry pomysł
(choć, oczywiście, nie zaszkodzi).

7. Jak poznać dobry zespół
 Ludzie z pasją – pieniądze są rezultatem, a nie
celem.
 Ludzie z talentem (lub pracowici).
 Ludzie z doświadczeniem, najlepiej nabytym za
czyjeś pieniądze.
 Mogą być freakami, choć omijajmy psychopatów.
 Ludzie znający swoją wartość, ale też mający
świadomość swoich słabości.

8. Może załoga, albo ekipa?
 Zespół lepiej reaguje na dynamiczny charakter
produkcji gier: zmiany koncepcyjne i technologiczne.
 Nie trzeba go ciągle wdrażać w nowe tematy.
 To proces mocno kreatywny, a nie składanie z
prefabrykatów czy jazda według schematów.
 Duża innowacyjność i zmienność wrogiem rzemiosła
– nie sprzyja budowaniu stałych, dobrze znanych i
zoptymalizowanych procesów.

9. Co jeszcze się przydaje?

10. Warto mieć
 Człowieka z wizją.
 Dobrą specyfikację.
 Wiarygodny plan.
 Furę hajsu. Hajs warto zawsze mieć.
 Pilne baczenie, czy nie zbaczamy z kursu.
 Zdolność podejmowania decyzji, także trudnych.

11. To jak produkuje się te gry?

12. W zamierzchłych czasach
•Koncept
•Produkcja

13. Troszkę później
•Koncept
•Projekt
•Produkcja
•Postprodukcja

14. Bardziej współcześnie
• Koncept
• Projekt
• Preprodukcja/prototyp
• Produkcja
• Postprodukcja

15. Etapy

16. Koncept
 Projektant decyduje o czym będzie gra:
 Gatunek
 Fabuła
 Mechanika
 Elementy unikatowe
 Production values
 Ewentualne licencje
 Kiedyś to wystarczało, reszta rozstrzygała się „w
praniu”.

17. Projekt
 Koncept nabiera kształtów.
 Pojawia się dokumentacja projektowa:
 Game Design Document (raczej zawsze)
 Technical Design Document (sporadycznie)
 Art Design Document (rzadko)
 Pierwsza konfrontacja z drugą opinią.
 Pojawiają się dobre podwaliny pod zorganizowaną
produkcję – można pomyśleć o sensownym
zaplanowaniu.

18. Preprodukcja
 Czas testów innowacyjności – prototypowanie.
 Testy koncepcji, potem poprawki, czyli kolejne iteracje.
 Testy nowych rozwiązań technologicznych i procesów.
 Powstają pierwsze wiarygodne szacunki na bazie prac
z prototypami i nowymi procesami.
 Jeszcze przed produkcją pojawiają się mocne,
prawdziwe dane o tempie prac.
 Można ocenić faktyczne możliwości zespołu.

19. Produkcja
 Działamy według planu – realizujemy projekt.
 Sprawdzamy, czy nasze szacunki były poprawne.
 Testujemy realizowane założenia i modyfikujemy je.
 Aktualizujemy plan i podejmujemy decyzje.
 Działamy pro-aktywnie – nie ma „will fix in post”.
 Szukamy problemów i likwidujemy je.
 Podejmujemy szybko i wcześnie decyzje.
 Wyrzucamy, co się da.

20. Postprodukcja
 Produkcję kiedyś trzeba przerwać.
 Ostatni moment na poprawienie największych
problemów.
 Formalne fazy finalizacji produktu:
 Alfa – feature complete – Alpha QA
 Beta – asset complete – Beta QA
 Release Candidate (certyfikacja)
 Gold (RTM)

21. Recepta na dobrą grę

22. Recepta na dobrą grę
 Najważniejsze jest perfekcyjne wykonanie.
 Pomysł, zakres, ficzery mają znaczenie
drugorzędne.
 Liczy się dbałość o detale oraz dopracowanie ich w
każdym szczególe.
 Aby móc je dopracować, trzeba ograniczyć ich ilość
– w grach ilość nie przechodzi automatycznie w
jakość. Skomplikowane, nie oznacza, że dobre.

23. The most important feature!
 Shipping/release is the most important feature!
 Gra skończona w 99% jest w 100% nieskończona.
 Bez tej funkcjonalności nie ma żadnej dobrej gry.

24. Zapoznaj się z trójkątem
JAKOŚĆ
CZAS KOSZT
Zakres
Ilość funkcji

25. Trójkąt w majtkowych kolorach

26. A może lepiej romb?

27. Co jeszcze się przydaje?
 Umiejętność wycinania. Nie bójmy się wyrzucać – to
może uratować projekt, a często czyni go nawet
lepszym.
 Umiejętność szybkiego orientowania się, co działa, a co
nie. Im szybciej wiemy, że coś się nie udało, tym łatwiej
to naprawić.
 Umiejętność omijania ślepych uliczek. Korzystajmy z
doświadczenia członków zespołu, słuchajmy, co mają do
powiedzenia.
 Plany awaryjne i różne opcje.
 Wszystko posortowane po priorytetach – pomaga w
decydowaniu.

28. Organizacja
Organizacja
Minion Minon Minion
Boss

29. Projektanci (designerzy)
 Definiują ogólny kształt gry.
 Tworzą detaliczne projekty mechaniki gry.
 Piszą fabuły i dialogi.
 Nadzorują realizację gry według projektu.
 Definiują wydarzenia w grze.
 Projektują miejsce, w których toczy się akcja.
 Nierzadko programują część rozgrywki –
skryptowanie przy użyciu narzędzi i języków
programowania

30. Programiści
 Tworzą lub adaptuję technologię, która napędza
grę (tzw. silnik).
 Programują mechanikę gry (gameplay).
 Programują interfejsy.
 Tworzą narzędzia dla pozostałych członków
zespołu.
 Dostarczają oprogramowanie wspierającego inne
procesy produkcyjne.
 W powszechnym mniemaniu – „piszą gry”

31. Artyści
 Tworzą grafikę 2D: koncepty, GUI, storyboardy,
tekstury.
 Tworzą grafikę 3D:
 Środowiska i ich elementy.
 Postaci: ludzi, potwory, maszyny, zwierzęta.
 Animują to, co musi się ruszać – ręcznie lub z
użyciem techniki motion-capture.
 Tworzą sekwencje filmowe, różnymi technikami.
 Tworzą VFXy i finalny efekt wizualny.

32. Dźwiękowcy
 Tworzą efekty dźwiękowe.
 Komponują i nagrywają muzykę.
 Nagrywają i obrabiają dialogi (VO).
 Rozkładają dźwięki w środowiskach.
 Synchronizują dźwięki z wydarzeniami w grze.
 Przygotowują całościowe ścieżki dźwiękowe do
sekwencji filmowych.

33. Producenci
 Planują całość produkcji i zarządzają nią.
 Organizują pracę poszczególnych działów.
 Śledzą postępy prac.
 Zapewniają komunikację.
 Ogarniają współpracę z ludźmi z zewnątrz.
 Odizolowują zespół od problemów i rzeczy
nudnych.
 Przewidują problemy zanim wystąpią.
 Zapewniają płynne działanie całego organizmu.

34. Testerzy
 Są odpowiedzialni za finalną jakość produktu.
 Znajdują błędy funkcjonalne i jakościowe.
 Pomagają w ich naprawianiu.
 Naprawiają sami wiele błędów.
 Przeprowadzają testy focusowe.
 Przeprowadzają testy kompatybilności.
 Testują zgodność gry z wymogami wydawcy
(przygotowania do certyfikacji).

35. Reszta
 Administracja.
 IT.
 Marketing & PR.
 Prawnicy.
 Executives, Bizdev i inni kolesie w gajerach.

36. Hierarchicznie lub płasko
 Płaska struktura to Holy Grail – wymaga jednak
ludzi samodzielnych, którymi nie trzeba kierować.
 Idealna płaska struktura nie istnieje – zawsze ktoś
podejmuje ostateczne decyzje.
 Hierarchia pomaga, gdy mamy dużo ludzi, którzy
wymagają kierowania czy nauki.
 Kierowanie często stoi w sprzeczności z
doświadczeniem/umiejętnościami – nie można
„karać” najlepszych awansowaniem ich na
kierowników.

37. Czy wszyscy są potrzebni?

38. Co można zrobić „na zewnątrz”?
 Wszystko, co oparte jest o sprawdzone i stałe
procesy produkcyjne:
 Muzyka, SFXy, VO
 Część grafiki 2D i 3D (najczęściej elementy).
 Animacje
 Proces lokalizacji gry.
 Czasem: koncepty graficzne, scenariusze, sekwencje
filmowe.
 Częściowo: QA
 Portowanie na inne platformy.

39. Czego nie outsource’ować?
 Programowania – bardzo rzadko to się udaje.
 Projektowania – jeśli nie mamy dobrych
projektantów, to natychmiast ich poszukajmy.

40. Największe zagrożenia

41. Zespół
 Niedoświadczony zespół.
 Brak lidera z wizją.
 Problemy komunikacyjne.
 Problemy decyzyjne.

42. Zakres
 Za dużo feature’ów.
 Feature creep.
 Od razu magnum opus.
 Brak priorytetów.

43. Planowanie i wykonanie
 Brak projektu i planu – dużo niewiadomych.
 Nierealny plan (death march):
 Za duży zakres.
 Za mało ludzi.
 Za mało pieniędzy.
 Za mało czasu.
 Brak śledzenia postępów.
 Brak wczesnej reakcji na problemy.
 Brak planów awaryjnych.

44. Dalsza lektura

45. Co poczytać
 Erik Bethke – Game Development and Production
 Tom DeMarco, Timothy Lister Peopleware —
Productive Projects and Teams (Czynnik ludzki:
Skuteczne przedsięwzięcia i wydajne zespoły)
 gamasutra.com
 Co ciekawsze prezentacje produkcyjne z GDC.
 Postmortemy wszelkie.